異なる評価

パブロ・ピカソの有名な絵画10点

パブロ・ピカソはスペインの画家であるだけでなく、彫刻家、彫刻家、陶芸家、舞台セットの画家、詩人、脚本家でもありました。出生名-パブロディエゴホセフランシスコデポーラフアンネポムセノマリアデロスレメディオスチプリアーノデラサンティシマトリニダードマルティルパトリシオルイスとピカソ。彼らはそれが多くの親戚や聖人にちなんで名付けられたと言います。

彼は、闘牛のライダーを描いた「ピカドール」と呼ばれる彼の最初の作品を作成したときに、10歳で彼の珍しい才能を発表しました。しかし、芸術の分野での彼の最初の学業は「初聖体」でした。彼女は彼の父、母、妹が祭壇にひざまずいている様子を描いています。ピカソがこの仕事を終えたのはたった15歳だったことに注意してください!そして、彼は単に世界を驚かせたさらに多くの芸術作品を作成しました。それらのいくつかを以下に示します。

10.老いたギター弾き


この絵は、1903年に、芸術家の友人であるカサゲマスが自殺した後、彼に敬意を表して描かれました。これは彼が抑圧された人々と貧しい人々への同情を吹き込まれた時でした。したがって、画像。マドリッドで作成され、エルグレコから借りた歪んだスタイルで描かれています。この絵は、大きな茶色のギターを手に持った、曲がって盲目の男性を描いています。

茶色は、画像全体の配色からの唯一の逸脱です。物理的にだけでなく象徴的にも-ギターは老人の周りの空間を満たします。老人は演奏中に彼の盲目と貧困を忘れます。

9.鏡の前の少女


1932年に描かれたこの絵には、ピカソのフランス人の愛人、マリアテレサウォルターの肖像画が描かれています。絵が描かれるスタイルはキュービズムと呼ばれています。キュービズムの基本的な考え方は、特定のオブジェクトをより単純な部分に分割し、それらの部分をキャンバスに転送することで、さまざまな視点からそれを表示できるようにすることです。

この絵は虚栄心を描いています。一見シンプルに見えるかもしれませんが、よく見ると、絵のさまざまな要素に隠されたシンボルがたくさんあります。

8.ゲルニカ


この絵はおそらくピカソの最も有名な作品の1つです。これは普通の絵ではなく、熱心な政治声明です。彼女はスペイン内戦中のバスク地方でのゲルニカ爆撃を批判している。この絵は戦争に対する強い信念です。絵のスタイルは牧歌的なものと壮大なものの組み合わせです。それは戦争の悲劇と罪のない人々の苦しみを徹底的に示しています。

7.3人のミュージシャン


この絵のタイトルは、ピカソがフランスのパリ近郊のフォンテブロで1921年に完成させた一連の作品をまとめたものです。高さと幅が2メートルを超えるかなり大きな絵です。これは、芸術作品を一連の平面、線、アーチに変換する総合的キュビスムのスタイルを反映しています。

このタイトルの各絵は、ハーレクイン、ピエロ、僧侶を描いています。これらの3人の英雄は、それぞれピカソ、ギヨームアポリナー、マックスジャコブを体現していると考えられています。アポリナーとジェイコブは1910年代の芸術家の親友でした。しかし、一部の歴史家は、三人の楽士がピアノレッスンに対するピカソの遅れた反応であったと主張しています。

6.着席した女性(マリアテレサ)


ゲルニカのように、この作品は1937年に書かれました。マリアテレサはピカソのミューズであり、彼は彼女の肖像画の多くを描いた。多くの人は、このパターンは通常ストライプで装飾されたトランプの裏のパターンに似ていると信じています。繰り返しになりますが、この絵では、赤緑のコントラストとしてキュービズムも使用されています。

5.猫とドラマール


1941年にピカソによって作成されたこの絵は、椅子に座っている小さな猫を肩に乗せた、芸術家のクロアチアの愛人、ドラマールを描いています。ピカソはドラ・マールと10年間の関係があり、その間に彼女の多くの肖像画を描きました。

ドラ自身はシュールレアリストの写真家として働いていました。この絵はドラの最も敵対的な肖像画であり、世界で最も高価な絵であると考えられています。ピカソがこの絵で払った細部への異常な注意は、本当に芸術作品です。

4.青いヌード


ピカソによる最も初期の作品の1つ。それは1902年に書かれました。この絵は、ピカソの「青の時代」の結果です。これは、ピカソが彼の絵画やデッサンの主な色として冷たい淡い青を使用した時期でした。

「青の時代」の絵画のほとんどは、1つの色で感情の暴動を反映しています。青いヌードは、胎児の位置でかがんだ女性の背中を表しています。絵には背景が描かれておらず、そこから彼女の感情を理解するのは難しい。

3.アヴィニョンの女の子


この絵は1907年に描かれ、キュービズムの最も印象的な例です。この絵は、伝統的な構図と絵の表現のすべての規範から逸脱しています。ピカソは、歪んだ女性の身体と幾何学的な形を革新的な方法で使用しています。

伝統的に描かれた人物は一人もおらず、女性たちは少しでも威圧的に見えることになります。ご覧のとおり、この絵はかなり大きく、ピカソが完成するのに9か月かかりました。この絵は、アフリカの芸術がピカソにどのように影響したかを示しています。

2.ヌード、観葉植物、バスト


作家の愛人マリアテレサの肖像画、1932年に作られました。このキャンバスはたった1日で完成しました。この絵は、戦間期のピカソの偉大な業績の1つと見なされています。絵は幻想を作り出し、かなりエロティックであると考えられています。

1.泣いている女性


油絵の具「泣く女」で作られた絵は、1937年に書かれました。この絵は、「ゲルニカ」の絵をきっかけに、悲劇のテーマを引き継いでいると考えられています。泣いている女性を描くことによって、ピカソは苦しみの人間的要素に意図的に注意を向け、普遍的な悲劇の単一のイメージを作成しました。これは、抗議して描かれた一連の作品の中でピカソの最後の作品です。彼女自身がプロの芸術家として働いていたドラ・マール(および他の一連の絵画全体)の絵画のためにポーズをとった。

間違いなく、ピカソは幼い頃から並外れた芸術的能力を発揮しました!キュービズムの創始者の一人である彼は、驚くほど多作な芸術家であり、見事な芸術作品を通じて世界的な名声と富を獲得しただけでなく、20世紀で最も有名な芸術家にもなりました。

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