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珍しいアートの30アニメ

アニメはたくさんあります。そして正直なところ、それらの多くは同じように見えます。一部の人によると、アニメの刷新(そして後に有名なA1-Pictures)は、すべてのアニメが同じように見えるというコンセンサスにつながりました。

私は今日ここにいて、これを反証し、あなたが持っていることを知っている美的かゆみを取り除く30のアニメを提供します。

だからそれ以上の苦労なしに!

30.ポリゴンは機能します


アニメコミュニティには、ポリゴンピクチュアズのアニメーションプロジェクトを嫌う人がたくさんいます。

彼らのスタイルが多くの似たようなキャラクターにつながる可能性があることには同意しますが、アニメの特定のビジョンが作用するのはアクションシーケンスと風景です。

素晴らしいサウンドデザインと非常に満足のいくエンディングを備えた超自然的なテロスリラー、亜人がいます。

あなたには、信じられないほどの宇宙戦闘と驚くほど中毒性のある世界構築であなたを楽しませ続けるための最高の仕事、シドニアの騎士がいます。

罪悪感です!あなたが大ヒット作を探しているならあなたを幸せに保つための映画とゴジラ三部作。または過小評価されているレビウス、はじめの一歩とメガロボクスの静脈にある巨大なボクシングアニメですら。

亜人に見られる幽霊のようなビジョンから、巨大なゴジラ自身の巨大な栄光に至るまで、ポリゴンはそれ自体を証明してきました素晴らしい スケール感を出すために。

特にシドニアの騎士の第3シーズンのリリースで、彼らがスタイルを改善できることを願っています。

29.加藤久仁生工場


クニオは比較的知られていないインディーズアニメアーティストであり、印象的なバラエティに富んだ、心に訴える美しい映画を制作しています。

それらのそれぞれは、独自の署名スタイルを身に着けています:不条理な世界の美的、紙のような、薄いまたは完全な比喩的なキャラクター。

そして、それらはすべて、各視聴者に固有の意味を持っています。

彼の注目すべき作品の中には、奇妙な世界を探検し、さまざまな異星人の文化や出会う人々と交流する旅人についてのミニエピソードのコレクションである「迅旅人の日記」があります。

そして、海面上昇を避けるために絶えず家を建て直している老人の物語。

彼は比較的認知されていない創造的な天才であり、もっと注目に値する。

28.ガーター付きのパンティーとストッキング。


ほとんどのスタッフがスタジオトリガー、パンティ&ストッキングに向けて出発する前のガイナックスの最後の製品の1つは、魅力的なアニメーションとカラフルなキャラクターを備えたコメディです。

粗さはゲームの名前です。そして、それがセックスに刺激されたパンティーの無秩序であろうと、彼女の貪欲な妹、ストッキングであろうと、あなたはそれがエッジの効いたティーンを赤面させるほどの不快感を聞くに違いありません。

すっきりとしたライン、強調された色の使用、そして絶えず変化するアートスタイル(パワーパフガールズからトラディショナルガイナックスまで)は、これを常に試してみる価値のあるスタイル的にユニークなアニメにします。

あなたはそれを好きか嫌いかのどちらかです。または多分あなたは気にしない、私は知りません。

27.赤い線


Redlineは、私たちが7年間取り組んできた素晴らしいアニメーションです。

改訂時には、10万枚以上の描画フレームがフィルムに含まれていました。このように、レッドラインはこれまでに作られた中で最も運動感覚的でオーディオビジュアル的に楽しいアニメの1つです。

それは流動的で、常に動き、表現力豊かです。

多様なデザインパレットと信じられないほどの世界構築を備えたRedlineは、多くのアニメが4倍のスクリーン時間ではできないことを2時間以内に実行します。

そのサウンドデザインも一流です。すべてのアクション、停止または一時停止に重みを与えることで、さらに没頭できる真の体験ができます。私はこの映画を十分に称賛することはできません。

26.いらぶの事務所へようこそ。


これは、実際にはしっかりと根拠がありますが、このリストで最も奇妙なエントリの1つです。

Irabu's Officeは、現実のモデルと美しいアニメーションおよび映像(サウスパークに類似)を組み合わせて、心理学者のオフィスを中心に展開するエピソードストーリーを伝える混合アニメです。

各エピソードは彼自身の心理的問題に魅了された新しいキャラクターを紹介し、イラブ一郎博士は彼の診断と治療に着手します。

それはあなたの注意を引くのに十分有益で、面白くて、そして様式的に風変わりです。この歌われていない宝石を試してみてください!

25.エンジェルエッグ


ファイナルファンタジーの天野喜孝が制作し、押井守が監督を務める(彼の独特の虚無主義的な才能を持つ)天使のたまごは、比較的短い実行時間の投機的な映画です。

それは陰謀を欠いており、存在についての意図的でゆっくりとした反省として機能し、象徴性とイメージに満ちています。

しかし、それが天使のたまごをフィクションの作品としてとても魅力的なものにしているのです。その本当の意味は今日まで議論されています。

背景アートとキャラクターのデザインは非常にシームレスかつ素晴らしくブレンドされているため、ほぼすべてのフレームが壁紙に値します。

24.化物語


化物語シリーズは、いくつかのシリーズと映画で構成されています。そして、それは時系列でリストされていません、それはそれがすぐにスタイリッシュな物語であることを意味します。

しかし、スタイルはそれだけではありません。目立たない町の友人のグループの不気味で対人的なダイナミクスを中心に展開する、西尾維新の最高傑作シリーズは、スタジオシャフトのおかげで美しい適応を提供されています。

彼らは、最も長期にわたるアニメでは比類のない映画撮影と方向性を巧みに使用した、独特の映画のような雰囲気をもたらしました。

コメディーの対話と複雑な独白の可能性のために、それは一貫して魅力的であり、最も単純なエピソードでさえ魅力的です。

それは、行動が必要なときに彼が前かがみになるという意味ではありません...彼はここでも優れています。

23.輪るピングドラム


幾原邦彦の最も尊敬されている作品のひとつ。

輪るピングドラムは、2人の男の子が妹を救うという気まぐれな物語であり、イメージと比喩でいっぱいです。彼の他のアニメのように、ここには重要なサブテキストがあります-そして、私たちがキャラクターの真のダイナミクスを見るのは、多くの場合、言われていないことにあります。

このあまり知られていないスタイルショーの中心にはたくさんの魂がありますが、そのスタイルについて考えてみましょう。

コガタペンギンをキーキャラクター以外のすべての人に見えなくするCGIから、駅で見ることができる人間のシルエットとして擬人化されたすべての非キープレーヤーまで、背景のすべての小さな要素に特別な注意が払われています。

これは、輪るピングドラムを再訪することの価値を圧倒的にします。そして、それをそこに置いて、不思議な体験のためだけなら、必ず見てください。

22.スペース☆ダンディ


間違いなく渡辺信一郎の最も芸術的にスタイリッシュな作品です。

最初のシーズンは、キャラクターやエイリアンアートから訪れた惑星まで、芸術的な表現と創造的な独自性に満ちています。

しかし、これはスペース☆ダンディを素晴らしいものにする2番目のシーズンです。

各エピソードは芸術的にユニークであり、アニメの殿堂の異なる尊敬されているメンバーによって監督されており、忘れられない(そして驚くほど感動的な)エンディングで最高潮に達する真に革新的な体験になっています。

21.メイドインアビス


これは多くの人々にとって今年の2017年のアニメであり、それは主にそのスタイルによるものです。

ストーリーテリングと世界構築部門が欠けていると言っているわけではありませんが、制作の質はメイドインアビスを良いものから素晴らしいものへと本当に推進しました。

それぞれの背景には水彩画の感性が与えられています。ジブリの作品を彷彿とさせる美しくレンダリングされた世界と、キュートでありながらユニークなキャラクターデザインが美しく組み合わされています。

これはすべてになりましたより良い モンタージュやシングルショットから息を呑むような優れたサウンドデザインと音楽の方向性を備えています。

その視聴覚資料のメリットだけを見る価値があります。

20.青い文学(青い文学)


青い文学を特別なものにしているのは、そのアンソロジーの構造です。

各エピソードは、太宰治の人間失格から夏目漱石のこころまで、どの小説が受け入れられているかを想像する実際のセグメントプロデューサーから始まり、適切なアークに移ります。

各ストーリーには、3人の異なる監督と主人公のデザイナーの1人が登場し、数回のエピソードごとに作成されます全然違う トーンからプレゼンテーション、前と次へ。

著名なものには、小畑健(デスノートとバクマン。)が率いるノーモアヒューマンズとココロが含まれます。久保帯人率いる桜の森の万海の下(ブリーチ)。と「走れ、メロス!」許斐剛(テニスの王子様)が率いる。

議論された物語は暗く、一般的に日本文学にとって重要です。

このように、それは時々非常に不協和音になることがあります。そして、弧の前に休憩をとって見るのが最善です。

19.ドロヘドロ


ドロヘドロはそれが好きではありません。

それは乱雑で、汚く、血まみれで、主にCGIスタイルで設計されています。

しかし、これらすべての理由から、それは非常に優れています。設定としての穴は歓迎されません。そして、驚くほど素晴らしいCGIと完全に無修正のシュートアウトは、これをもう一度説明するだけです。

それはすべて、ダークコメディの倍音と、6つの異なる華麗なエンディング曲とそれに伴うアニメーションで、始まりと終わりに関する細部への印象的な注意によって強化されています。

機知に富んだ陽気な同じ部分のドロヘドロはとても創造的でユニークなので、何が起こっているかに集中せざるを得ません。

オリジナルキャラクターデザイン(ワニの男、なに…)と世界のナレーション見事に 転送されます。オリジナルの漫画はアニメよりもさらに大ざっぱで暗いので、チェックすることには絶対的な価値がありますが。

18.1001泊


もう一度、天野芳孝(天使のたまご、ファイナルファンタジー)は、見事に短い瞑想的な芸術作品で彼を公園からノックアウトしました。

1001 Nightsは、天野が作成したアートブックに基づいており、言葉のないロマンス、愛の婚約、そして余波について説明しています。

彼のストーリーテリングは解釈的であり、対話ではなく愛と感情を伝えるために、かろうじて明確で鮮やかなサイケデリックな動きを使用しています。

それは大げさなアニメ愛好家のためのものです-そして、全体として、それはこの媒体の芸術形式の傑作です。

美しいオーケストラのサウンドトラック、タイトなグラフィック、空の物語のフレームは、印象や観察の余地を残しています。それは本質的に非常に明白であり(私たち全員が関わっているセックスシーン、私たちが侵入した人々だけを対象とした感情的なつながり)、どんなスノッブや批評家にとっても必見です。

17.モノノ怪


麻薬の売人が日本中を旅して、モノノケ、悪霊を殺します。

悪霊を追い払うために、彼は幽霊の形、真実、そして理由を学ばなければなりません。

この短い12話のアニメは、彼が古い旅館に滞在した後、座敷童子と呼ばれる特に悪質な精神ギャングを発見します。

続くのは、鮮やかな色の強烈なスプラッシュ、瞑想的な映画撮影、そしてモノノ怪を(最高ではないにしても)見るべきホラーアニメの1つにする本当にユニークなアートワークです。

16. Yblard Jikan


YblardJikanは売りにくいです。

これは他のスタジオジブリアニメの中でも間違いなくダークホースです。ナレーションのない30分のOVAです。

しかし、私の意見では、これは彼らの最高の作品の1つです。

イブランのファンタジー世界を舞台にした井上直久の作品のモンタージュで、珍しいアニメーションとストーリーテリングがあります。

美しいサウンドトラック(松尾清憲作曲)を伴って、あなたはこれらの素晴らしい土地を旅し、さまざまな社会やキャラクターを知るようになります。

すべてのフレームは素晴らしいです。それはあなたがあなたの脳をオフにしてただ…手放すことができる経験です。

わたし強くお勧めします これは、方向性と目的が非常に似ているため、以前に1001泊の販売で驚いた人のためのものです。

15.山村浩二ワークス


加藤久仁生のように、山村浩二は、不条理でシュールなものを好む独立したアニメ短編映画監督です。

不機嫌そうな年配の男性が頭に木を生やすためだけに桜の種を食べるアタマヤマや、オールドクロコダイル(黒と茶色の衰退と揺るぎない空腹の悲惨な物語に続く)のような作品は、その不思議な外観を完璧に示しています。変なことをしてください。

しかし、山村浩二が彼のスタイルの限界に実際に到達したのは、フランツ・カフカの村の医者の彼の素晴らしい適応であり、カフカエスクのスタイルと彼の署名のスタイルを簡単にブレンドして、独特で華麗なリテリングを作成しました。

機会があればYouTubeでこれ(いなかいしゃ)を見てください。

物語の予備的な読書は印象を高めるでしょうが。

14.かぐや姫の物語


これはスタジオジブリの最高の製品の1つであり、主にその遅いペースとユニークなアートスタイルのために最も見過ごされているものの1つです。

どちらもかぐやの強みであり、白くて粗く描かれたキャラクターが余白やイメージに富んだ、非常にまばらな水彩画の風景を提供していると思います。

10世紀の日本の民話の叙事詩で、誕生に祝福された謎の少女、不可能なかぐやの人生を追っています。

湯浅政明の作品を彷彿とさせるデザインで、キャラクターをさらに表現力豊かにするために解剖学的に贅沢なデザインを施し、スコアは暗くて美しい。

緑豊かな竹から神秘的な結末まで、かぐや姫は目を見張る光景です。

13.スタジオオレンジワークス


アニメ市場にCGの場所があることを証明するために指摘すべきスタジオが1つあるとすれば、それはオレンジです。

最初に、彼らは宝石の国の素晴らしいアニメーションとアートで人々を吹き飛ばし、次に素晴らしいビースターでみんなの期待を打ち砕きました。

それぞれが滑らかな映画のアニメーションと素晴らしいストーリーとキャラクターを備えたダイナミックな映画撮影を特徴としています。

また、それぞれのシリーズをすべての同時代の人々から完全に分離して、真にユニークなものにする素晴らしいサウンドトラックをそれぞれが持っていることも役立ちます。

それらは、Rooster TeethとそのRWBYショーによって開拓された最新の日本のアニメーション形式のようなものです...予算、経験、およびソース資料のみが含まれています。

12.モンテクリストの数


アレクサンドル・デュマの小説「モンテ・クリスト伯」を翻案したガンクツウは芸術です。

これは浮世絵とクリンプトのラブレターで、個々のキャラクターのデザインに静的なテクスチャが重なって、豊かでファンタジーなファッションを紹介しています。

サウンドとアートの方向性は、すでに例外的なストーリーをSFの高さにまで高め、誰もが注目するに値する映画的で壮大なプレゼンテーションを作成します。

吹き替えもぴったりで、よく実現されたキャストが見事に使用されています。

11モブサイコ100


これはワンパンマンの後半です(そして、私の意見では、最高の半分です)。

彼はOPMが行うすべてのことを取り入れ、より多くの魂をそれに注ぎ込みます。より肉付きが良く不完全なラインナップで、誰もが彼らの内なる悪魔と戦っています。

各キャラクターは個性的です。そして、モブサイコ100の世界は、2人のキャラクターが同じように見えることのないデザインの才能に溢れています。

これは、優れた世界構築と組み合わされて、Mob Psycho100をその兄貴と比較してより詳細なフランチャイズにします。

Studio Bonesはこの機会を利用して、ビジネスで最高の原画のいくつかを特集し、特に街の激しい戦いの間に、視聴覚デザインですべての人を驚かせ、彼らが持っているすべてのものを紹介しました。

10.福本伸行工場


カイジとアカギは、一般的に(そして芸術的に)2つの非常によく似た作品です。

カイジは、偶然に相互会社の借金を相続したときに生計を立てるためにギャンブルをしてしまうという名声を追っています。ヤクザに捕らえられた彼の狡猾さ、決意、知性は、賭け金を増やすだけの一連のゲームで限界に追いやられています。

これは、彼の生まれつきの、そして新たに発見されたギャンブルへの依存症と相まって、カイジを魅力的で欠陥のある性格にします-福本伸行の他のキャラクター、麻雀ギャンブルの地下世界に真っ逆さまに陥る天才、アカギのように。

各エピソードは、信行の優れた芸術とストーリーテリングのスタイルを反映しており、経験の一部を失いやすくなっています。そして、純粋な非常識な恐怖を伝えるのは非常に簡単です。

それは、派手な(しかし最終的には魅力的な)キャラクターデザインによってより複雑にされた、ぴくぴくした、感情的にグリップする時計です。

9.アキラ


アキラは、アニメ業界で最も重要な場所の1つであり、メディアを世界市場に投入することで、メディアを信頼マップに戻すのに役立ちます。

かつて彼はインスピレーションを与えました数え切れないほどの創造 映画の傑作、そしてこれには多くの理由があります。

第一に、雰囲気と物語は緻密で窮屈で、イメージと象徴性に満ちています。

第二に、手描きの丹念に描かれたセルラーアニメーションは単にゴージャスです。サウンドとキャラクターのデザインにも助けられて、今でも期待に応えています。

そして最後に、乱れた場所であるネオ東京のひどいイメージ、破壊されました 原発事故。

アキラのこれらの独特の資質は、アニメの殿堂での地位を確固たるものにしており、攻殻機動隊、ジンロウなどの刺激的な作品です。

8.悪の花


押見修造の退廃、欲望、そして心痛の対人恐怖は、私の大好きな漫画の1つです。

適応とそれがどのように見えるかを最初に見たとき、私は彼らが押見の驚くほどユニークなアートスタイルで何をしたかに失望しました。

そしてそれを見ました。

悪の花は傑作です。

彼らはロトスコープアニメーションを使用して、実写のようにショー全体を撮影し、それを描画してアニメーション化しました。

最初は武装解除して魅力を失う可能性があります...しかし、辛抱強く、これまでに作成された中で最も強力なアニメの1つを見ることができます。

彼がシュールで悪夢のようなものに入るとき、あなたはあなたの背中に忍び寄る本当の恐怖感を持っています。キャラクターが話すとき、彼らは感じます .

これは、最高のアニメ作品の1つであり、ステージングで最高の1つであり、物語で利用できる最も複雑なアニメの1つです。

7.安倍吉俊ワークス


安倍吉俊は内省的なアートスタイルで有名になり、彼のキャラクターはしばしば惨めで露骨に憂鬱に見えます。

このスタイルは、彼の作品「灰羽連盟」や「Serial Experiments Lain」と見事に調和しており、それぞれが現実と存在のさまざまな側面を美しく暗い方法で扱っています。

彼はまた、彼のスタイルをTexhnolyze(ばかげたレベルの無関心と暴力を伴う悲痛なディストピア)と「NHKへようこそ!」に適用しました。 -うつ病と精神病に苦しんでいるひきこもりの性質の内省的研究。

6.刀語


刀語-西尾維新のもう一人の子供(化物語)は、2人が12枚の逸脱した刃を探しているという短い閉じた物語です。

年間を通して、江戸時代の素晴らしいアニメーションで主人公が快適になり、お互いに依存し合うのを目にします。

各キャラクターには、異なるスタイル(特に目のデザインに関して)とユニークなキャラクターの特徴が与えられています。

これらはすべて、旅行中の季節や場所によって絶えず変化する美しくデザインされた環境で行われます。

それは私の目に見られなければなりません。主に、キャラクターとコメディによって強化された、ストーリーテリングに対する彼のソウルフルでありながら瞑想的なアプローチのためです。

5.今敏の作品


今敏はすぐに私たちを去りました。

しかし、少なくとも彼は創造的で活気のある作品の優れたポートフォリオを残しました。

彼はしばしば史上最高の監督の一人と見なされており、それには正当な理由があります。

どの作品を見ても、映画の制作やユニークなキャラクターデザイン、そして難解な問題やジレンマを解決するための色の使用には細心の注意を払う必要があります。

妄想代理人は、強烈な認知症とスリラーの倍音を伴う短いテレビ番組であり、バトを完璧に使用し、すべてのエピソードで物語をねじり、回転させ、絶えず魅惑的な謎を作り出します。

彼のメモリーズへの貢献は、息を呑むようなアートと映画のようなスケールで宇宙を舞台にした息を呑むような幽霊物語です。

パプリカはいくつかの方法でインセプションに直接インスピレーションを与え、映画でこれまでに見られた中で最高のアニメーションのいくつかで、夢に満ちた愛と自由の目まぐるしい物語を語りました。

パーフェクトブルーはまた、傍社会的関係の不穏で心理的に不安な描写でブラックスワンに影響を与えました。

千年女優と東京ゴッドファーザーズはどちらも素晴らしい人間味のあるキャラクター研究であり、前者は架空の女優に焦点を当て、後者はホームレスの人々のグループに焦点を当てています。

4.福音宣教の終わり


新世紀エヴァンゲリオン全体は注目に値し、もちろん、同時代の人々から(特に後半に)スタイル的に際立っています。

しかし、特にEnd of Evangelionには、芸術的な響きがありました。

おそらくそれは、物語的かつ芸術的に表現された形の崩壊であり、実際の人々は、奇妙なキリスト教のイメージと形而上学的な哲学的な倍音によって結び付けられた、不条理で暴力的なイメージを引き裂きます。

はい、おそらくそうです。

それとも、それは天使、イブの計画ですか。これは最高のガイナックスであり、おもちゃを宣伝する別のシリーズであったかもしれないものの最後に素晴らしい映画のような体験を提供します...しかし、結局はそれ以上のものになりました。

3.ジョジョの奇妙な冒険


デイヴィッドプロダクションは不可能を成し遂げました。

彼らは荒木飛呂彦の絵(私をフォローしている?)を取り、それをアニメ化した。

私はそれが信じられないことを知っています。しかし率直に言って、長い間それは絶望的であると考えられていました。そして、ジョジョの奇妙な冒険は芸術、音楽、音、キャラクター、ストーリーのダイナミックな傑作であるため、彼らが間違っていたことを神に感謝します。ユナイテッド 自己改善と逆境の克服についての進歩的な物語に。

ファントムブラッドのマッチョなマッドマックススタイルからゴールデンウィンドに登場するグレコローマイタリアのデザインまで、JoJo'sは絶えず革新、変化、革新を続けています。

2.湯浅政明の作品


湯浅政明は、特に2010年代を通じて名を馳せてきました。

しかし、彼の作品ポートフォリオには次のものが含まれます数十年 .

彼の華やかではっきりとラフなスタイルは、その瞬間に生き、より良くなることについての彼のトレードマークであるストーリーテリングのモチーフと完璧に調和しています。

クレヨンしんちゃんは、彼が最初に評判を得た場所であり、彼の粗野でありながら幼稚なユーモアで日本人の心に浸透した象徴的なキャラクターを作成しました。

しかし、湯浅が大人の観客を念頭に置いてアニメに取り組み始めたとき、そこから彼の傑作が生まれました。

Devilman:Crybabyがあります。これは、戦争の壊滅的な非人道性と愛と思いやりの必要性を詳述した、横行する暴力と恐怖の最近の提供です。

アニメーション全体のラブレターを伝えるために、媒体を通して想像力を発揮する「映像研には手を出せない!」があります。

彼の初期の供物である海馬とケモノヅメは、人間性とつながりについての物語を語り、前者は実存主義とアイデンティティのテーマを議論し、後者はモンスターと人間の間のロミオとジュリエットスタイルの物語として機能します。

マインドゲーム、四畳半神話、ウォークオンガールはすべて、非常によく似たスタイルと物語の構造で、その瞬間に生き、その日をつかむことを中心に展開しています。

ピンポンは、アニメで最高の競争力のあるアクションのいくつかを備えた凝縮されたスポーツストーリーです。

そして、Japan Sinks 2020は、見当違いではないにしても、崩壊状態にある国の残忍な描写であり、Ride YourWaveはシンプルでありながら感動的なラブストーリーです。

あなたが探しているものは何でも、湯浅はあなたを助けます。そして、彼の生産性は、彼の情熱的なスタジオサイエンスサルの作成によってのみ向上します。

1.天元突破グレンラガン


私のリストのこのトップの座は、全体としてスタジオトリガーによって取られた可能性があります。

しかし、天元突破グレンラガンは厳密にはトリガーではなく、近年、彼らの製品は高品質です。

しかし、天元突破グレンラガンは最も芸術的に崇高なアニメ、 これまでに作成され、その魅力とフリーラインの乱用で世界中のアニメーションに影響を与えてきました。

これは史上最高の毛皮のパロディーです。これらのショーを機能させる誇大広告のすべての要素を取り、ペダルを踏みます。

各エピソードは視覚的に印象的であり、媒体としてのアニメ全体のキャラクターを彷彿とさせるユニークなキャラクターデザインがあります。

そして、それが後の弧になると、おやおや!

このアニメーション印象的 .

これはアニメファンには必見です。あまり真剣に受け止めないでください。彼は本当にあなたを望んでいないので...そしてあなたはとにかくそれを真剣に受け止めます。楽しむ!