スクリプトを書くことから始めて、徐々に学び、 CLIP STUDIOPAINTで本格的な漫画を描く..。私にとって、将来のコミックのためにあらゆる種類のプロットツイストについて考えることは、それを開発する上での私のお気に入りの部分であることを認めなければなりません。このチュートリアル記事では、この作業の他の部分と、Clip StudioPaintがどのように役立つかについて説明します。
わかりやすくするために、私は古いプロジェクトであるトーチウッドの漫画を使用しています。この漫画は、ジャック大尉とジョンのテクノジャングルでの冒険の物語です。優れたキャラクターデザインとテクスチャーを備えた優れた作品の例として役立つのは、この作品です。
読者に私の仕事のテクニックを知ってもらい、最初のスケッチから始まる長い旅と漫画本の台本（そして私が途中で犯したすべての間違い）について話したいと思います。
私はWacomCintiq Companion 2で作業しており、ブランクを作成しています。最終バージョンで作業するには、4GBのRAMを搭載した27インチのCintiqを21インチのiMacに接続します。
コミックの各ページは常に長くて骨の折れる作業を必要としますが、その後の努力は報われるので、常に自分自身を働かせてください。ただし、漫画作品を楽しくするようにしてください。
以下のヒントに従うには、カスタムブラシのセットをダウンロードする必要があります。
01.スクリプトを読む
スクリプトを実行し、重要なポイントを強調表示します。
白紙の恐れがなくなったと感じたら、すぐに台本を読み直してください。個人的には、読んでいる間、私は将来の漫画の各パネルのテキストの重要な瞬間を強調し、最も重要なプロットイベントを探します。これはすべて、ストーリーをよりよく伝えるのに役立ちます。また、作業中に必要になる可能性のあるスケッチやメモも作成します。
02.スケッチ
最初の図面を作成してから、それらを改善します。
この段階では、最初のスケッチはやり直しが簡単なので、不完全さにこだわらないことが非常に重要です。私は最初、解剖学的構造を無視して非常にラフなスケッチを行い、その後、手がかりの泡をどこに配置するかを考えながら、それらを洗練します。原則として、私は仕事のこの段階でCintiq Companion2を使用します。
03.プロットの特性に取り組む
スクリプトを調べて、参考資料を入手してください。
ですから、将来の漫画の筋書きが、その中に多数の異なる種類の植物が存在することを示唆している場合、私はブドウの木、ジャングル、およびさまざまな種類のきのこを研究します。通常、作業のこの段階では、鉛筆を手に取って絵やメモを作成します。その後、漫画のページに完全な世界を作り、キャラクターに適した環境を作るのに役立ちます。私の仕事のこの時点で、私は27インチのCintiqに移行しています。
04.スペースに文字を配置します
フレームツールを使用して境界線を作成します。
スケッチの準備が整い、プロットが徹底的に研究されたら、ページの作業に移ります。 「フレーム」でパネルの境界線を描き、次に濃い鉛筆のブラシで内側のキャラクターのシルエットをスケッチします。これは、私のキャラクター作品の規模を理解する機会を与えてくれます。
05詳細を追加
新しいレイヤーを追加してから、詳細の作業を開始します。
キャラクターの形が正しく配置されていると思い始めたら、新しいレイヤーを作成し、シルエットをそのままにして、解剖学と描画の修正の作業を開始します。ここでも、DarkerPencilブラシを使用しています。基本的な線の輪郭が描かれた後、図面の改善を開始できます。
06.ラインの操作
すべてのフィギュアが最終的にそれらの場所に配置されたら、実際の描画を行う時が来ました。
その後、プロポーションの作業が終了し、紙の空間に図形を配置する問題が解決されたので、新しいレイヤーを作成して描画に取り組みます。私は通常、スケッチをさらに洗練するためにインク鉛筆ラインブラシを使用します。私の意見では、この段階では、キアロスクーロとテクスチャーに特別な注意を払って、小さな変更のみを行う方が良いと思います。
07.バグの修正
結果のページを調べて、エラーを探します。
ツールを脇に置いて、ページを注意深く調べて、図面で何を修正する必要があるかを確認します。作品をよく見ると、エラーに気付くかもしれません。それらを修正する前に、私は自分自身のためにいくつかのメモを取ります。この段階では、図面は石に刻まれていないため、すべてが修正可能であることを忘れないでください。
08.線を広くする
ニールのインク鉛筆を使用して、線を広くします。
作業のこの段階では、インク鉛筆ブラシを使用して線を太く滑らかにする必要があります（このツールのより良い名前を考える必要があります）。線は非常に重要です。文字の質量だけでなく、描画の光と影を正しく伝えるのに役立ちます。したがって、線の作業には特に注意する必要があります。
09.新しい詳細を追加する
小さなディテールが大きな違いを生む可能性があります。しかし、ここではそれをやり過ぎないことが重要です。
まだインク鉛筆ブラシを使用して（私は知っています、私は知っています）、私は影とたくさんの小さな詳細を追加し始めます。この場合、過度の装飾を避け、あまり多くの詳細を追加しないことをお勧めします。要素が存在しない場合でも、要素が存在する場合と同じように印象を与える場合があることを忘れないでください。
10.修正します
自分の仕事に完全に満足していない場合は、手遅れになる前にすべてを修正する時が来ました。
このページをよく見ると、ジョン大尉の頭の見え方が気に入らないことがわかります。新しいレイヤーで、頭の新しいスケッチを作成してから修正します。作業のこの段階では、参考資料が非常に役立ちます。鏡や電話で撮った写真を使用して、目的の角度を伝えることができます。
11.マイナー文字に注意してください
シルエットと影でマイナーなキャラクターを強調します。
細かい部分と同じように、脇役に気を配りすぎないように、やりすぎないようにしています。特に、背景で作業するときは線幅を追跡します。シルエットと強い影は、マイナーなキャラクターを目立たせるのに役立ちます。淡く塗りすぎると、背景で迷子になる可能性があります。
12.解剖学的構造を整理します
キャラクターの形にダイナミズムを与え、自然に見えるようにあらゆることを行います。
キャプテンジャックの足には満足していません。最初の描画では少し奇妙に見えるので、再描画します。キャラクターが生き生きと自然に見えるようにするためにすべてを行う必要があり、その姿はダイナミックです。私はまた、キャラクターを遠近法に合わせようとして、脇役にも取り組んでいます。
13.テクスチャを追加します
CLIP STUDIO PAINTのテクスチャブラシは、描画に豊かさを加えるのに役立ちます。
CLIP STUDIO PAINTの優れたツールは、図面内の煙と空気を伝えるのに役立つため、私の仕事をより良くします。また、描画をより表現力豊かにするために、いくつかの陰影を追加します。最後に、植生を背景にして作業を完了し、最初のパネルにライトを追加します。
14.最後の仕上げ
終了する前に最終的な変更を加えます。
コミックがほぼ完成したら、下部パネルのジョン大尉の顔を少し微調整し、背景に仕上げを加えます。次に、右上のパネルに移動して、エネルギー波を描画します。作業に満足していることがわかったら、コミックをモノクロTIFとして500dpiで保存し、椅子に腰を下ろします。ふぅ！
この記事はもともと、デジタルアーティスト向けの世界有数の雑誌であるImagineFXMagazineの149号に掲載されました。
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